Das Buch «Louis Kahn. Kontinuität und Innovation», das von von Roger Boltshauser und Jasmin Kunst auf Deutsch und Englisch herausgegeben wird, eröffnet einen neuen, ungewohnt offenen Zugang zum packenden Werk eines der einflussreichsten Architekten des 20. Jahrhunderts. Dabei ist der Blick ganz bewusst nach vorne gewandt: Welche Ideen und/oder Konzepte des populären Amerikaners könn(t)en heutige Architekt*innen für ein zeitgemässes, klima- und ressourcensensibles Bauen produktiv umsetzen?
In dem Buch versammelt sind Stimmen der zeitgenössischen Architekturpraxis. Die Essays reflektieren den Umgang mit Material, Licht und Masse des einflussreichen Baumeisters. Sie zeigen, wie seine Entwurfsstrategien in aktuellen Debatten um Dauerhaftigkeit, Wiederverwendung und eine sozial engagierte Architektur ungebrochene Relevanz haben.
Illustriert sind die Beiträge mit bislang kaum bekanntem Material aus dem gta-Archiv der ETH Zürich sowie neuen Fotoserien von Bauten von Kahn. Studentische Entwürfe für ein Besucherzentrum in dessen Geburtsort Kuressaare auf der estnischen Insel Saaremaa zeigen, wie junge Architekt*innen sein Erbe entwerferisch weiterdenken.
An der Vernissage wird Architekt und Buch-Herausgeber Roger Boltshauser mit seinen Gästen Jeannette Kuo, Thomas Padmanabhan und Michael Merrill über Louis Kahn, sein Werk und das neue Buch sprechen.
Eine Veranstaltung des Verlags Park Books und Never Stop Reading, anschliessend Buchverkauf und Apero. Der Eintritt ist gratis.
Im Zentrum dieses Spezialanlasses, der anlässlich des 60-Jahr-Jubiläums der Swiss Design Association (SDA) durchgeführt wird, steht das im Frühjahr publizierte Buch «Tastsinn als Formgebung. Willy Guhls Entwurfspraxis als angewandte Designforschung». Autorin Katrin Stowasser zeigt darin die Arbeitsweise von Guhl auf, der damals einer der Mitgründer des Design-Verbandes war.
Willy Guhl (1915–2004), einer der wichtigsten Schweizer Designer der Nachkriegszeit, gilt als Pionier des modernen, neofunktionalistischen Industriedesigns. Sein Eternit- Strandstuhl oder der Blumenkasten aus demselben Material sind Ikonen der Schweizer Designgeschichte. Er folgte einer besonderen gestalterischen Haltung, die aus einer an die Sinne und den Körper – auch den eigenen – gebundenen, experimentell-forschenden Vorgehensweise hervorgeht, und deren Grundprinzip ein stufenweiser Entwurfsprozess ist.
Basierend auf Guhls nahezu vollständig erhaltenem, aber noch unerschlossenem und unbearbeitetem Nachlass rekonstruiert Katrin Stowasser im Buch seine besondere Arbeitsweise. Die damit einhergehende gestalterische Haltung wird anhand ausgewählter Beispiele aus dem Gesamtwerk veranschaulicht.
Bei der Veranstaltung wird die Autorin von der Entstehung des Buches berichten, Bilder zeigen und einzelne Passagen aus dem Buch vorlesen. Ebenfalls präsent sein wird SDA-Mitglied und Guhl-Schwiegersohn Marco Pignatelli; im Gespräch, das an die Präsentation anschliesst, wird er gerne ein paar persönliche Anekdoten preisgeben.
Eine Veranstaltung des Verlags Scheidegger & Spiess, Never Stop Reading und der Swiss Design Association. Anschliessend Buchverkauf und Apero.
Der Eintritt ist gratis, aber eine Anmeldung über diesen Link ist erwünscht.
Steine stellen Verbindungen zur Natur und zu den mit der Natur verknüpften Erfahrungen her. Markus Kummer, 1974 in Zug geboren und heute in Zürich daheim, wuchs mit Steinen auf und ist damit vertraut, diese zu berühren: Als gelernter Maurer und Hochbauzeichner kennt er das harte Material als genormtes Mass für Bau und Konstruktion.
Gestein ist denn, wenig überraschend, auch Protagonist von Kummers künstlerischer Arbeit «Giornata». 113 Monotypien zeigen aus Alpenbüchern entnommene Bildausschnitte von Gebirgslandschaften, deren Horizonte verschoben sind. Zur Hälfte mit Lithografie-Druckfarbe überrollt, verändert sich das gewohnte Raster, die Berggipfel als für uns gewohnte Ziel- und Orientierungspunkte fehlen, die Landschaft kann neu betrachtet, verstanden und interpretiert werden. Angefangen mit Petrolblau, umschliesst die Serie 113 Farbtöne und so eine mögliche Farbpalette des Himmels über den Verlauf eines Tages.
Markus Kummer, der auch einen Bachelor in Innenarchitektur hat und später Szenografie an der HGK Basel sowie Master of Fine Arts an der HKB Bern studierte, beleuchtet in seinem Buch diesen «Giornata»-Zyklus. Ergänzt wird er durch Textbeiträge der Autorin und Dramaturgin Renata Burckhardt, des Kunst- und Architekturhistorikers Werner Oechslin, des Autoren Christoph Elias Meier sowie der Kuratorin und Publizistin Carole Kambli.
Carole Kambli wird auch das Gespräch mit Markus Kummer, dem Drucker Thomi Wolfensberger von der Druckerei Wolfensberger und dem Grafiker Manuel Krebs vom bekannten Grafikdesignstudio NORM moderieren. Im Anschluss wird Renata Burckhardt den Text vortragen, den sie dem Buch beigesteuert hat.
Eine Veranstaltung des Verlags Scheidegger & Spiess und Never Stop Reading, anschliessend Buchverkauf und Apero. Der Eintritt ist gratis.
Augustina Flüeler (1899–1992) war eine grosse Schweizer Textilkünstlerin des 20. Jahrhunderts. Als Klosterfrau revolutionierte sie die liturgischen Gewänder und verwandelte sie in Kunstwerke. Innerhalb des Kapuzinerinnenklosters St. Klara in Stans baute sie mit Unternehmerinnengeist eine Textilmanufaktur auf und exportierte die dort gefertigten Paramente in die ganze Welt. Sie war umfassend gebildet und schrieb Bücher über ihr Schaffen, die auch in verschiedene Sprachen übersetzt wurden.
Die von Flüeler entworfenen Messgewänder, Altartücher und anderen Textilien für den Gebrauch im Gottesdienst faszinieren bis heute ob ihrer Schönheit und der handwerklichen Ausführung. Die selbstbestimmte Frau, die hinter Klostermauern mit grosser Selbstverständlichkeit das kirchliche Textildesign neu erfand, erstaunt uns bis heute.
Dieses erste Buch über Schwester Augustina Flüeler präsentiert ihr Leben und ihre Persönlichkeit, ihre Entwürfe und Techniken als Textilkünstlerin und ihr Umfeld. An der Buchvernissage geben die Herausgeberinnen Gabriela Christen und Carmen Stirnimann zusammen mit Grafikerin Megi Zumstein und Textildesign-Spezialistin Tina Moor Einblicke in dieses aussergewöhnliche Werk.
Eine Veranstaltung des Verlags Scheidegger & Spiess und Never Stop Reading, anschliessend Buchverkauf und Apero. Der Eintritt ist gratis.